很多人谈诗，一旦自己不清楚作者用意，就用“留白”什么的来搪塞，似乎留白就是自己不能解释的最好解释，一块难得的遮羞布。

  那么我们诗中所指的留白究竟是什么呢？什么才是真正的留白？

  作者心里清楚自己要表达什么思想，为了达到目的，所追求的规范艺术效果，即留白。拿陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”来说吧，南山上有什么，无非所见，所闻，所感。符合情感、事理逻辑，顺理成章的延伸。不能凭空捏造见火山，听龙吟等。这种凭空的所见所闻即是假。

  作者为了达到表达上的浑然天成，饱有文明底蕴的处理手段。在合乎情感、事理理逻辑，顺理延伸的前提下，就叫“真”。也就是如果我们要写老男人，他就不是小女孩；写女性，她不是鸟类；写驴，同理它就不是马。当然你要把“马”写飞起来，在已有的前提条件下，让人们能在天马行空里腾飞想象；引起读者的共鸣，才算有留白的底气。不能自己都不清楚写了么，用一些突兀的词汇标点装饰，毫无逻辑，且说成什么思维跳跃，追求高深，让人去猜的四不像。在这种没前提条件的情况下，把鸟写到遁地般的无影无踪，按这种虚无的联想去推理，派生。那是牵强附会，是故弄玄虚，只会让人反感。

  我们所有文中挑出的意象、文本铺垫，都得是自己亲手安插的文本暗线或明线，即所谓的伏笔。一切只为后文指向目标，投射隐喻，即还原真相，能让读者有温度般的感受得到真相的存在。也正是这种存在，才能称之为诗的技术留白艺术。反之写鸟的遁地即是假留白。

  作为诗人，我们首先要知道自己表达了什么，要得到读者什么样的情感回应，与心灵共振，但就是不说，按留下的以点带面，以少胜多的思路，锁定所要的效果目标，不啰嗦地把观点引领到位。

  作为诗人，我们是血性的产物，是前路拓荒的开路人；是文明探索的践行者，诗文既然成了思想观点，为了使我们所要表达的思想观点立得住，站得稳。就得自我监督！成为清晰引领指导。

  同理，读者也是，有些东西，我们知道就是知道，不知道就别勉强。文学表达美，首先还是语言艺术表达的流畅，再从流畅表述中衍生出来的思维跳跃美，从思维跳跃美中产生灵光一现的视觉美，并在冲击心灵的同时产生超越，越级感受。这感受是诗文的力量反馈，也是作者与读者自身共鸣的境界超越。不要欣赏作品时无中生有，衍生出作者根本都不存在的歧义，还相互吹捧，往权势靠，哪是文人的样子。

  诗人作者既不能不明事理的含糊其辞，拿没写清楚的表达装艺术成就。读者也不能毫无意义的在推理中延伸。我们可以客观理解留白的多意，却不能主观派生留白的多意。那么什么是客观多意，什么又是主观多意呢？像陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”里，你说在南山见到了什么？可有花有草，可以从山间彩云缭绕的客观延伸感受多意，却不可能在南山见大海，白天见星辰等，云云的虚无，塑造晦涩的不存在臆想。这种就是派生多意，是让人反感的。

  总之，要达到留白，我们得从线索指向中能捕获到目标，要表里如一，不能驴非驴，马非马，风马牛不相及。