昂首酣酣日， 明珠映铠袍。垂涎佯悯泪， 岂认噬儿曹？

一剪梅·绛唇 静远/文秋思谁将枫染红？叶落萧萧，晚照朦胧。绛唇久别忽相逢，喜色如膏，愁绪如蓬。红叶漫天枝上空，往事悠悠，泪眼濛濛。长亭明月送秋风，山水如迢，唇绛如枫。 附：原《红唇》歌词你用思念涂成一抹红，让我跌进胭脂色的梦，情有多浓，心就有多痛，最怕这样突然的重逢。风把回忆摇落一地红，我已不再为谁而心动，烟花春雨，都藏在心中，那是一生不能说的痛。就像秋夜里最后的红枫，你用唇印将往事尘封，红唇微启，泪光闪动，忘了这场短暂的相逢。就像记忆里最后的红枫，层层叠叠染红了天空，红尘相送，胭脂消融，我们从此山水不相逢。 【深度评析】一、逐句分析（一）上片：1、秋思谁将枫染红？秋思 （仄音）：秋天的思绪，也暗指人的思念之情。谁将枫染红：设问起兴句，实际是表达枫叶因秋意而变红，也象征着浓烈的思念之情将景物染上了情感的色彩。分析：开篇即以“秋思”引出全词的情感基调，秋日的思绪与枫叶的红色相结合，既是对自然景象的描绘，也是对内心情感的隐喻。与《红唇》中的“你用思念涂成一抹红”相呼应，都是表达了情感的浓烈与深沉。2、叶落萧萧，晚照朦胧。叶落萧萧：形容秋叶被风吹落下，营造出秋天的萧瑟氛围。晚照朦胧：傍晚的阳光变得模糊不清，进一步渲染了秋日傍晚的朦胧美。分析：通过“叶落萧萧”描绘了秋天的萧瑟景象，而“晚照朦胧”则增添了一份朦胧美，寓意着情感的朦胧与不确定。这与《红唇》中“情有多浓，心就有多痛”的复杂情感相契合，都表达了情感的深邃与难以捉摸。3、绛唇久别忽相逢，喜色如膏，愁绪如蓬。绛唇久别忽相逢：指久别之后突然重逢的红唇（代指爱人），是情感的焦点。“别”和“忽”皆是仄音。喜色如膏：形容喜悦之情如同膏泽的滋润，充满了内心的喜悦。愁绪如蓬：形容愁绪如同蓬草一般杂乱无章、无法控制，表达了重逢时虽有喜悦但也夹杂着复杂的无奈愁绪。分析：此句直接点题“绛唇”，同时描绘了久别重逢的情景。“喜色如膏”表达了重逢时的喜悦之情，而“愁绪如蓬”则透露出内心的忧愁与不安。这与《红唇》中“最怕这样突然的重逢”相呼应，都表达了重逢时的复杂情感。（二）下片：1、红叶漫天枝上空，往事悠悠，泪眼濛濛。红叶漫天枝上空：描绘出红叶落尽被风吹起漫天飞舞，枝头空旷的景象，象征着时光的流逝和事物的变迁。往事悠悠：回忆往事，悠悠不绝，表达了对过去的怀念。泪眼濛濛：形容因回忆而泪光闪烁，情感深沉。分析：“红叶漫天枝上空”进一步描绘了秋天叶落纷飞纷乱的景象，这与《红唇》中“最后的红枫层层叠叠染红了天空”呼应，同时，“枝上空”也象征着往事的消逝与不可追回。“往事悠悠”与“泪眼濛濛”相结合，表达了主人公对过去往事的怀念与感伤。这与《红唇》中“烟花春雨，都藏在心中，那是一生不能说的痛”相呼应，都表达了内心深处的痛楚与回忆。2、长亭明月送秋风，山水如迢，唇绛如枫。长亭明月送秋风：长亭是古代送别的场所，明月和秋风都象征着离别和思念。山水如迢：形容山水遥远，象征着距离和难以逾越的障碍。唇绛如枫：以枫叶之红比喻唇色，既呼应了上片的“绛唇”，也形成了美丽的意象，使全词在情感和视觉上达到高潮。分析：“长亭明月送秋风”构建了一个离别的场景，明月、长亭、秋风都是离别时常见的意象，增添了词作的哀愁之情。“山水如迢”表达了离别后的遥远与隔阂，“唇绛如枫”则再次强调了“绛唇”这一主题，并与前文相呼应，形成了一种回环之美。这与《红唇》中“红尘相送，胭脂消融，我们从此山水不相逢”的离别之情相呼应，都表达了离别后的无奈与感伤。二、综合评析《一剪梅·绛唇》是词人陈登峰以汪峰演唱的流行歌曲《红唇》为灵感来源进行的一次古典诗词改编尝试。这种跨界创作不仅挑战了传统与现代的界限，更在情感表达、意象构建、语言风格及文化传承与创新等方面展现出独特的艺术魅力。以下是对《一剪梅·绛唇》的详细综合评析。 （一）意境营造该词开篇即以“秋思谁将枫染红？”设问起兴，将读者迅速带入到一个秋意浓浓的场景之中。秋天的枫叶、萧萧的落叶、朦胧的晚照，共同构建了一幅凄清而又美丽的秋日画卷。随后，“绛唇久别乍相逢”一句，将自然景观与人物情感巧妙结合，绛唇（通常指代女子红唇，这里也象征着情感或人的相遇）与红叶相映成趣，既增添了画面的色彩，也寓含了深层的情感寓意。 （二）情感表达整首词情感丰富而细腻，既有久别重逢的喜悦（“喜色如膏”），也有难以言说的愁绪（“愁绪如蓬”）。“红叶漫天枝上空，往事悠悠，泪眼濛濛”一句，通过红叶的凋零与往事的回忆，表达了词人对过去时光的怀念与感慨，以及面对现实时的无奈与忧伤。长亭、明月、秋风等意象的运用，更是增强了词中情感的深远与哀愁。（三）语言运用该词语言优美，用词精准，富有画面感和音乐性。如“红叶漫天枝上空”一句，以“漫天”形容红叶之多，以“空”字映衬出枝头的萧瑟，形象生动，意境深远。同时，词中还巧妙地运用了对比手法，如“喜色如膏”与“愁绪如蓬”的对比，使得情感表达更加鲜明有力。在用词上，“萧萧”和“朦胧”、“悠悠”和“濛濛”都是叠韵联绵词对偶。（四）艺术特色《一剪梅·绛唇》在艺术上体现了中国古典诗词的精髓。首先，它遵循了传统诗词的格律规范，结构严谨，韵律和谐。其次，词中运用了丰富的意象和象征手法，使得情感表达更加含蓄而深远。再次，词中融入了词人对自然景色的细腻观察与感悟，使得词作具有了强烈的画面感和感染力。最后，词中表达的情感真挚而复杂，既有对美好时光的怀念，也有对现实境遇的感慨，充分展现了词人的内心世界和情感世界。综上所述，《一剪梅·绛唇》是一首情感丰富、意境深远、语言优美、艺术特色鲜明的佳作。它通过对秋日景象的描绘和对人物情感的抒发，成功地构建了一个充满诗意与哀愁的艺术世界，令人回味无穷。

跨界演绎：流行歌曲与古诗词的创新融合 陈登峰/文流行歌曲被独具匠心地改编为古诗词，无疑是当代文化创新领域中的璀璨明珠，其意义深远且多元。首先，这一改编过程不仅是对悠久传统文化的深情致敬与巧妙传承，更让听众深刻感受到，即便在现代流行歌曲中，古诗词这一中华民族的文化瑰宝依然能焕发出独特的灵魂魅力。它引领着更多的艺术创作者在当代流行歌曲与古典诗词之间进行相互演绎与融合，使民众得以沉浸在那独特的韵律与深邃的意境之中，从而深化了对传统文化的认识与情感共鸣。其次，从艺术探索的角度来看，这种跨界融合之举犹如一座桥梁，横跨在传统与现代、古典与流行之间，将两种看似截然不同的艺术形式精妙地交织在一起，孕育出了前所未有的艺术体验。这一创新不仅拓宽了艺术表现的边界，更为艺术家们开辟了一片充满灵感与创意的新天地。再者，流行歌曲与古诗词的交融，还承担着提升公众文化素养与审美能力的重任。在悠扬的旋律与典雅的诗词交相辉映下，人们不仅能够享受音乐的愉悦，更能深刻体会到古诗词的韵味与魅力，从而激发起对传统文化的浓厚兴趣与深切热爱。这一过程，无疑对整体社会文化素养与审美水平的提升，起到了积极的促进作用。综上所述，流行歌曲改编为古诗词，不仅是对传统文化的传承与创新，更是艺术创作领域的一次勇敢探索与成功实践。它不仅为我们带来了全新的艺术享受，更为提升公众文化素养、弘扬中华优秀传统文化提供了有力的支撑与推动。在此，让我们共同欣赏由笔者精心改编的几首流行歌曲古诗词，感受那份跨越时空的文化魅力与艺术韵味。1、歌曲《隐形的翅膀》，填词：王雅君，演唱：张韶涵春 望凄草雨烟笼水远， 寒梅零落燕孤飞。愿同肋下生鹏翼， 欲上云端沐日晖。才揽东风驱霭散， 更凭夙志唤春归。谁人岂得长称意， 壮气如虹卷翠霏。2、歌曲《我在前世约了你》，填词：卓青，演唱：唐古前 世 约梦逐芭蕉雬， 谁人共此愁？约言留血石， 桥堍盼鸳俦。南浦千年柳， 秋波万里舟。花开难见叶， 春去又离忧。缱绻三生定， 伶仃几日休？愿为相思雨， 世世觅君求！3、歌曲《水墨雪》，填词：徐杰，演唱：陈瑞 水 墨 雪蚁绿倾杯浮往事， 红炉题赋待君容。却寻梅朵香如旧， 独上西楼月照凇。无奈此情随逝水， 惟怜飞雪葬遗踪。通宵水墨存相忆， 不使日升琼粉溶。4、歌曲《酒醉的蝴蝶》，填词：刘海东，演唱：崔伟立醉 蝶酩酊翻红雾， 秋来孤蝶嗟。约言飏粉翅， 心结念生涯。澹澹波中月， 昏昏镜里花。春芳零落尽， 留醉谢年华。5、歌曲《谁说梅花没有泪》，填词：张灵茹，演唱：张津涤、陈瑞梅 花 泪记曾君别折梅时， 阵阵小风催起离。同诺来冬还相许， 遥思飞雪再纷披。不随红紫芳菲竞， 徒惹长天蜂蝶痴。谁道梅花无涕下？ 泪凝三季醉琼枝。6、歌曲《可可托海的牧羊人》，填词：王琪，演唱：王琪忆 驼 铃霖霖暮雨连山远， 杨柳依依泣谷风。欲赴雪原寻旧忆， 奈何雁影没长空。无端应恨杯频满， 不醉犹闻曲未终。毡外驼铃声又起， 却非燕语梦中逢。7、歌曲《红唇》，填词：十二月，演唱：王峰一剪梅·绛唇秋思谁将枫染红？叶落萧萧，晚照朦胧。绛唇久别忽相逢，喜色如膏，愁绪如蓬。红叶漫天枝上空，往事悠悠，泪眼濛濛。长亭明月送秋风，山水如迢，唇绛如枫。 （作者：陈登峰，字兴恒，号静远,福建省福清市诗人）