这首诗，信息量好大…这个证据够不够份量：前面给出了李商隐晚年作品《赠华阳宋真人兼寄清都刘先生》沦谪千年别帝宸，至今犹谢蕊珠人。但惊茅许同仙籍，不道刘卢是世亲。玉检赐书迷凤篆，金华归驾冷龙鳞。不因杖屦逢周史，徐甲何曾有此身。当时，没给出细致解释，有些人以为有机会，就又开始浑水摸鱼…方法是1、你怎么知道是李商隐晚年做的，这就是玉阳山学道时做的…2、此华阳宋真人非彼宋华阳其实，清代的考据派也是用的这个手法颠倒黑白的，他们以为没有证据…让他们悲哀的是：诗歌中的文字和生活中的逻辑，啪啪的抽打他们的脸…先说逻辑你以为李商隐可能认识2个宋华阳吗？这两个宋华阳还得同时都是道士？而且这两个宋华阳还都和李商隐有通信。这样的事情，概率有多大？认为李商隐认识两个宋华阳的人，心是有多瞎！别说黑夜给你的眼睛，能找到光明！为什么这首诗是李商隐晚年做的，证据早都在这首诗里了我们来看看，这首诗的白话翻译先看题目《赠华阳宋真人兼寄清都刘先生》从题目可以看出，这首诗是赠送给宋华阳的。刘先生只是起到托转的作用，方向明确…那么，为什么这首诗要带上清都刘先生？刘先生是谁？首先，刘先生肯定不是道士，但刘先生必然和道观有关，同时和宋华阳有关因为，如果刘先生是道士。称呼会是刘道士，或者刘真人。而不是称先生！其次，为什么此诗带上刘先生，是因为李商隐找不到宋华阳的具体位置，而刘先生必然知道…刘先生是谁？只能是晚唐官场的高级文化人，而且也经常出入道观，修道或授业…史书记载，李商隐离开玉阳山后，曾先后多次去京城及各处，打听宋华阳的下落，有了此诗为证，想必不是空穴来风，李商隐一生在找宋华阳…写这首诗，大概是李商隐通过多方打听，知道了清都观中的刘先生（如果是佛教寺院，刘类似居士），与宋华阳有亲戚关系，大喜过望，故前来找刘，委托他带诗，赠给宋华阳…李商隐与刘即使过去认识，也不是很熟，所以尊称先生…这也从侧面说明，此诗不是玉阳山学道时所写，因为当时李商隐不用托人，就可以见到宋华阳，没用中间商赚差价…这首诗如果不是年轻时所写，则必然是晚年所写，一定是妻子王晏美去世后才写的，王活着的时候。不敢这样明目张胆的寻找前女友…另一个旁证，就是这首诗没有用无题做题目。也说明已经不用忌讳了…有个猜测，《锦瑟》题目用的是无题，说明写《锦瑟》时，王晏美还活着…《锦瑟》不是李商隐生命中的最后一首，既然不是最后一首，那么，《锦瑟》是死前回顾一生的自伤说，就彻底崩塌了…（待续）

七言绝句叹春-平新通惜春惜梦念生尘，拈笔拈花思入神，吟梦吟春吟对境，难描碧落彩虹身。

五言律句乐雪-平新通万里暗云崩千枝玉蕊升周天寒彻骨锦殿暖炉腾联句珍时少和诗爱友增逍遥嫌日短谁肯问春曾

缘生缘灭 我还做过一个实验，就是仿制了2首《锦瑟》 仿玉溪生2-平新通锦册无端四百篇一篇一目叹华年灵狐九尾生丘地鹿蜀迷魂歌彩烟周穆赤乌临弱水羲皇望月榻玄天日停漏定念纷乱舞象难明也惘然仿玉溪生1-平新通御寺无端几万钱一钱一注判前缘岐黄酒醒出医道昊帝琴音蕴太玄汤谷日华仙恋界扶桑月满圣吟天是烦念断停更漏果灭因生尽惘然这两首完全符合有清以来，对《锦瑟》诗歌审美的一切技术标准：格律精确（不仅符合平水韵，也符合新韵和通韵），用典更比李商隐还多，更古典，更帝王圣人，更高大上，主题完全模拟《锦瑟》，意象也比李诗更丰富的多，甚至包括后现代诗歌的一切跳跃性、碎片化要素……可是，发出来挑不出问题，同样，也没有看到《锦瑟》对人产生的热情。为什么？？？有人安慰我说：可能时代不同了但你明确的知道，这种诗歌是没有灵魂的… 这让我知道，当下诗歌创作和欣赏的审美趣味，远离了华夏文明本身的审美。 如果你想理解诗歌，想写出自己的好诗歌来，忘记他们胡编的一切规律，是必要条件 何以故？看下面的对话：唐末、五代十国、宋初，对李商隐的评价都很高，与杜牧并称“小李杜”，已经快接近李白了？是，那是因为那个时期，社会观念很开放，这种自由恋爱不但不被歧视，甚至被世人追逐的…为什么后来李商隐的声势就弱了很多？因为宋盛时和明清时。宋、明理学的推广下。这种爱被社会公序良俗所不容。没法作为榜样进入教材。这些时期，娶妾嫖娼都可以，不提倡自由恋爱…元朝不是还有人谈李商隐吗？是的，元朝也是个社会习俗相对开放的，元曲有各式的爱情场景，社会都能接受…清代不是也接受了李商隐吗？那不一样，没看到清代要把李商隐的爱，通过各种手段。强行说成是对妻子王晏美的吗？否则，按照李商隐自由恋爱的事实，清代的牌坊制度都要推倒，乾隆的“十全武功”就废了…为什么清代选择强行抬高李商隐和李易安？因为清代自己的文化能力弱，而二李（李商隐、李清照）写诗词技术好，语言华丽吸引人。同时，他们心在爱情，家国事业学问的见解低下…李易安不是写过“生当作人杰”吗？她那是批评别人，不是自己励志…清代及民国强推二李（李商隐和李清照），他们的目的是什么？当然是抢夺华夏文明美丑的定义权了，他们是为了告诉人们，华夏文明历史上的顶峰诗仙词圣都是不对的，他们才是最有鉴赏力的，二李才是最好的，老百姓是不可能明白什么是高级的美…他们也可以推广杜牧啊，那不是与李商隐平级的诗人吗？杜牧诗直白，不容易扭曲！不如李商隐诗眼花缭乱，语言模糊…其次，杜牧的家国事业等，社会文化见解比较正为什么李商隐的社会见解不正？那可多了去了，比如说：“历览前贤国与家，成由勤俭败由奢”，这种见解于百姓家庭过日子还可以，但这个用到国家上，就不行了，大国有大国的尊严和礼仪，该金碧辉煌的时候，不能简陋，否则，国家被人歧视觊觎，就有危险，百姓遭殃…“可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神”，这种话指责昏君还可以，但整日勤勉、又能有慧眼启用贾谊的睿智帝王，纯属于低级文人的谩骂犯浑。你怎么知道能任用贾谊的帝王，会不问苍生？怎么知道一个帝王，不应该为天下苍生去祈祷鬼神，祭拜黄帝可以吗？五色土祭拜农神可以吗？李易安也是如此糊涂的一个人，傲慢，喜欢无知的抱怨指责社会，这是低级文人的通病所以，李商隐事业没有建树，那是必然的二李有这么多毛病，清朝为何选用他们去争夺话语权？没办法，清朝在文化沉淀上能力不够，必须“以子之矛攻子之盾”，尽管看到二李有这些瑕疵，也没别的办法，只能靠控制金钱教育舆论，去强行扭曲美丑，造假也要让二李身上金光闪闪。就像传销，必须伪造个金冠闪闪包治百病的假药，去争夺真药的市场…民国和后现代的文化界，用的也是这个方法，去控制话语权的…他们都在说一个内容就是：你们这些乌合之众，知道什么真相，懂得什么美感。美感都在我们前言不搭后语的朦胧语言中，一人一解，听不懂就对了…但你不要以为，他们能接受千人千解，当然不是。他们要的是：谁说都不行，我解第一名。世人都不懂，懂的也不懂。每天翻牌子，翻到才算懂。翻后下一家，上家入冷宫。这哪里是千人千解，分明是缅甸的诈骗园区嘛！ 哪里是让人懂什么是真善美，而是把人搞蒙圈，失去了一切，还强行逼着他们认可：自己创业获利了。这妥妥是假恶丑的地狱道行为嘛… 否则，你们会给这见解不同的一千人发专利费，而且不止一千人，上亿人都不同，你能让大家都出书，都获利吗？做得到吗？……其实，他说千人千解，是让你接受，他是唯一的正解…他们说要贴近生活，是说你不理解生活，他们的生活才是生活，你只是活着他说包容，是让你包容，你动他教授职位试试…他说朦胧，是让你模糊，他是人间大清醒…他说不懂就对了，是让你不懂还觉得对了，你说他错了试试…他说要文明，是在说你不文明，你说个西方文明低级试试…他说要进步，是在说你倒退，他才是进步…他说不要愚昧，是在说你愚昧，他们是智慧…他说审美，是说你没资格理解美丑，他才能分辨美丑…他说后现代，是在说。你们是土鳖…他说贵族精神，是在说。大众是吊丝…他们说戾气，是说你凶狠，他们占有一切，却受了天大委屈委屈…他们说实证，是你的一切证据都不算，他的嘴就是证据…如果你接受并深信了他们的观点，那真是被人夺舍、觉得自己死的不够快了…你说的这些，都是你个人的认知，有什么证据？我列了那么多现象，我只看到了现象。我听到了，我比较景仰的大诗人叶嘉莹先生解读的《锦瑟》，为《锦瑟》上贴了很多复杂的金箔，但核心依然是清以后的那种解读，难免让人唏嘘…你如果质疑我见解不对，谁质疑，谁举证。驳倒我就是了… 200年前的那片乌云，遮天蔽日 不要相信黑夜会给你眼睛，当那束古老的文明之光，再次照在了你的心口，不要躲避，睁开你的心之眼，那是你本来就有的… 相-平新通 滇滇泛泛各飞扬喜筑心中紫塞墙夸父九寰追苦日刑天六幕扰安疆腾江禹帝通凶水彤海东君代月光髯客不明坚固子蹇驴频策探仙乡

《无题》 前面论证了李商隐很多诗歌，是写给最爱的恋人宋华阳的。 但下面这首《无题》诗，则可以肯定不是，不是李商隐所有的无题，都是送给爱人的… 《无题·昨夜星辰昨夜风》昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。我曾经让疏狂诗友做个实验，找个地方静坐30分钟，将：蓝田日暖蓝田玉 暖慢慢的各念100遍，之后用心体会这两句，在感觉上有何不同！疏狂诗友可能认为我在消遣他，其实不是，因为我自己做过这个实验，结果就是：1、读100遍“蓝田日暖”时，内心没有触动，觉得本来就应该的2、而没有读到100遍“蓝田玉 暖”时，你就会心上去问。为什么“暖”？玉不是凉的吗？这是文字语言的自身力量！它挑起我们的--内心疑问我们会为什么而感动？这是判断艺术品好坏的最有力的实践…那么，我们为什么会为音乐、绘画、文字而感动呐？这些问题，前辈达人们早就给出过答案1、你要对对象产生疑问2、你会因为疑问，去寻找合理答案3、合理的答案中，那些让人惊艳的见解，是感动我们内心源泉任何让你不提问题，麻木的，模糊的、劝你不懂就对了，不懂才是懂，并产生厌恶的艺术品。都是垃圾 疑问会让你的心，去远离外界的说教， 疑问会让你主动去相应创作者本身。当你与创作者产生心灵共振时，他的美丑就显现了 道可道，非常道。如果你不明白，哪怕你存个疑问。也是你进入新世界的钥匙… 很多人会说：太玄了，难道你有他心通？说穿了，每个人本来都有他心通的，只是被尘埃蒙蔽了…我们虽然不如得道者，但或多或少，我们也有一些，只是不强烈、不明确…举个例子：你做梦时，对面来人对你的善恶，你是瞬间明了的…再举个例子，一首外文歌，你也能瞬间知道自己是否喜欢，尽管你都不知道歌词的意思…还有很多，比如你背后来人，你不用回头看，就知道躲避。只是有的人感觉强烈一些，有些人感觉弱一点人除了以上的感觉，人还有逻辑推理可以采用，去寻找问题的合理答案说了这些原理，为的是解读前面的《无题 昨夜星辰昨夜风》凭直觉（也就是他心通）我们应该能感觉到，尽管它也是无题，但一定不是写给女道士宋华阳的，但它让我们感动了那么疑问来了，它是写给谁的？我们会寻找合逻辑的答案…于是，我们开始寻找合理的逻辑主线…李诗之所以起名无题，我们知道是为了避讳令狐楚和妻子王晏美，不愿意让他们受刺激…为什么不是写给宋华阳的，因为他们年轻时分开后，从没有交集再回到感觉：我们感觉到这首诗写的轻松欢快再回到逻辑：李商隐一生欢快的时候很少，只有2个节点，是他一生最放松的时候：第一个，就是少年时，直到与宋华阳分开第二个，就是他第二次进入秘书省，没有了令狐楚，上班时，王晏美也不在身边。尽管这段时间很短李商隐与令狐楚和王晏美在一起，自己放外省做幕僚时，李商隐一直都很规矩和压抑 既然不是与宋华阳有关那么，结论来了这首诗，一定写于第二次进入秘书省这是与秘书省同事的一次欢宴因为很快他就要给母亲守孝三年，这段时间很短。也就没有后续了那么，新问题又来了，与他“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”的那个人，又是谁？ 对了，说个猜测，你不一定会相信 就是，李商隐家即使有锦瑟，我不是王晏美的 当时的官僚人家子女，不学那种乐器，学筝、箫、琵琶等的。但是相反，中国从古到今，学习古琴，瑟等乐器的，大多是道人！文人偶尔也有学的…哈哈哈哈！！！

《锦瑟》正解之九 现在是时候细致推演李商隐那一场，一个孤独的灵魂，只能一个人独自演出的那部无题默片爱的轰轰烈烈，却水面无波念的铭心刻骨，却只能无题来时无果，死时有叹人间无应，鬼泣神惊…前面说了，《锦瑟》为什么是写给女道士宋华阳，逻辑上是闭环的。但证据上依然需要饱满草蛇灰线还好，我预留了文字李商隐公元813年出生，家贫无靠，少而好学，随叔读经史子集。然不喑官场骈文！却熟悉典故诗文…827年（约15岁）入玉阳山学道，接触诸多道教知识和神仙故事。 结识宋华阳姐妹。少年情窦初开，激情才情开始全面爆发，写 《燕台诗四首》（共有《春》《夏》《秋》《冬》四篇）， 《楚宫二首》， 《河内诗二首》（曲楼上、曲湖中）， 《河阳诗》… 等等 皆才华喷涌，且有神仙典故加持，每首诗都仙气飘飘，华丽万方！ 女道士宋华阳（猜测也是名门之女，才貌双全。但绝不是公主和公主使女）迅速被他的才情吸引，与他的会面开始多了起来…这个初恋时期，李商隐创作数量之密集，作品质量之好，超越一生所有其它时期（后面论证这个时期为什么作品是李商隐最好的时期）…这也从另一个侧面说明，王晏美不如宋华阳的魅力然而，估计女道士宋华阳虽然仰慕李之才华，然而修道之心并未退转，并不想与李有秦晋之好。 一个细节可以说明这点，就是宋华阳与李见面时，从来都是二个人。这符合道家戒律，也表明了宋华阳的态度！ 任何时候，女方带着闺蜜和你见面，都是对婚姻方向的否定… 无数次暗示后无果后。李商隐开始变得焦躁而无理，语言挑逗也越来越直白，甚至开始同时挑逗宋华阳和其女友，尽管依然才华横溢…《碧城三首》其一碧城十二曲阑干，犀辟尘埃玉辟寒。阆苑有书多附鹤，女床无树不栖鸾。星沉海底当窗见，雨过河源隔座看。若是晓珠明又定，一生长对水晶盘。 其二对影闻声已可怜，玉池荷叶正田田。不逢萧史休回首，莫见洪崖又拍肩。紫凤放娇衔楚佩，赤鳞狂舞拨湘弦。鄂君怅望舟中夜，绣被焚香独自眠。 其三七夕来时先有期，洞房帘箔至今垂。玉轮顾兔初生魄，铁网珊瑚未有枝。检与神方教驻景，收将凤纸写相思。武皇内传分明在，莫道人间总不知。《月夜重寄宋华阳姊妹》偷桃窃药事难兼，十二城中锁彩蟾。应共三英同夜赏，玉楼仍是水精帘。太直白的死缠烂打！于是，恋情被逼到了决断的时候。结果是，女方宋华阳选择了继续修道之后，李商隐陷入失恋的极度痛苦，估计很多身边的人都在劝说李商隐，他根本听不进去，甚至起了出家得念头。估计《北青萝》写作于这个时期残阳西入崦，茅屋访孤僧。落叶人何在，寒云路几层。独敲初夜磬，闲倚一枝藤。世界微尘里，吾宁爱与憎。看的出来，他心有不甘，这事，它过不去…家中责任，出家又不行，他开始选择仕途，希望成就有再有结果… 于是829年去洛阳，结识令狐楚， 网上说，16岁的李商隐以《才论》《圣论》，受到了令狐楚的赏识，这肯定是不对的，为什么因为令狐楚是骈文大家，策论是当时当世第一，收李商隐为徒，也是因为李的策论骈文不行，后来的多次进士考试落第也说明了这点那么，令狐楚和白居易为何如此欣赏李商隐的唯一理由，就是他的诗就像贺知章、王昌龄欣赏李白一样，这些官场的文人大佬，唯一能让他们喜爱的，就是才华横溢，仙气飘飘的年轻诗人而令狐楚欣赏的，一定是李商隐修道时的那些华丽诗词。欣赏到什么程度，比喜爱自己儿子还喜爱，白居易更是想自己托生为李商隐的儿子（当时白居易60多岁，李商隐16岁）这些，足以证明修道期，李商隐的诗词，是他一生水平最高，赤子之心和文字天然的时期。在用一个证据证明，就是我前面说的柳枝姑娘李商隐只用了一首修道时的诗《燕台诗四首》，基本就完全拿下了柳枝姑娘的情感（估计没有敢给柳枝姑娘看《碧城四首》那些诗）…之后的一生，大家可以自己查，无题诗，基本涉足道家神仙传说相关的大量诗歌及无题诗（王晏美再，没法有题），都是内心对宋华阳的思念对话“”嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心.”“”瑶池阿母绮窗开，黄竹歌声动地哀”“”好为麻姑到东海，劝栽黄竹莫栽桑。”“”莫恨名姬中夜没，君王犹自不长生。。‌‌”最著名的是《无题·相见时难别亦难》相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。当然还有很多很多，比如《圣女祠》、《重过圣女祠》，一生不停的写，不停的写…到了晚年，依然写诗《赠华阳宋真人兼寄清都刘先生》沦谪千年别帝宸，至今犹谢蕊珠人。但惊茅许同仙籍，不道刘卢是世亲。玉检赐书迷凤篆，金华归驾冷龙鳞。不因杖屦逢周史，徐甲何曾有此身。 晚年可不止一首《锦瑟》呦？！！！谁还说他爱的是王晏美，眼瞎还是心瞎？ 从晚年依然称宋华阳为“宋真人”，可以看出，宋华阳和李商隐之间，止于礼，止于至善… ……（待续）

《唐诗求是》摘录李商隐 《新唐书·艺文志》著录李商隐有《樊南甲集》二十卷、《樊南乙集》二十卷、《玉溪生诗》三卷及赋、文各一卷。 宋以后，诗集三卷流传至今，较好刊本有明汲古阁刻《唐人八家诗》本和《四部丛刊》影印明嘉靖间毗陵蒋氏刊本。宋人刘克、张文亮已着手注诗，但均不传。 清初朱鹤龄作《李义山诗集注》三卷，颇采明季诸家之说，为今存最早注本，有顺治十六年（1659）刻本。 稍后钟定有《李义山诗删注》二卷、 吴乔有《西昆发微》三卷、 赵骏烈有《李义山诗解》一卷、 姚培谦有《李义山诗集笺注》十六卷、 屈复有《李义山诗笺注》八卷、 程梦星据朱注作《重订李义山诗集笺注》三卷， 虽各有心解，影响都不大。 其后桐乡人冯浩广取前修时贤之说，仔细校订，潜心探赜，复经数度改修订谬，成《玉溪生诗集笺注》六卷，问世后大得声誉，有乾隆四十五年（1780）德聚堂重校本，1979年上海古籍出版社校点印行。 其后沈厚塽《李义山诗集辑评》、 纪昀《玉溪生诗说》，也时有新见。 近人张采田《玉溪生诗辨正》（附见《玉溪生年谱会笺》），也探究深入，多有会通。 今人刘学锴、余恕诚作《李商隐诗歌集解》（中华书局1998年），广取善本，备采诸家笺说，并逐首作出考释，堪称当代李商隐诗研究的集大成之著。 叶葱奇《李商隐诗集疏注》（人民文学出版社1985年），采用新注，也详密有识。 李商隐文集，宋以后不传， 清初朱鹤龄从《文苑英华》《唐文粹》等书中辑出《李义山文集》五卷， 康熙间徐树谷、徐炯兄弟作《李义山文集笺注》十卷（有康熙徐氏刻本），颇简要有法。注后冯浩据以删补改订，成《樊南文集详注》八卷。 嘉庆间开修《全唐文》，馆臣复从《永乐大典》中录得大量遗文。 同治间钱振伦、钱振常兄弟辑出二百又篇，编为《樊南文集补编》十二卷，亦为之笺注。上海古籍出版社1988年出版《樊南文集》，将冯、钱二书汇为一编，较便读者。

《锦瑟》正解之八先说几个公理，因为它是逻辑成立的基础因日而生烟，称日生烟因玉而生烟。称玉生烟你泼水在玉上，用太阳晒出烟来，依然是日生烟，不是玉生烟良玉生烟的典故，是后人胡编的，根本不成立此情可待成追忆此情，说的是确实有情。不是无情可待，说的是可以等待，不是放下了，看透了成追忆，说的是忆念。不是过去的就过去了，它过不去只是当时已惘然现在了然明白了，（过去）当时惘然才能成立好了，回归正题，逻辑指引我们，得出了《锦瑟》是一首非常好的爱情诗！那么，问题来了。 诗人爱的是谁？ 诗是写给谁的？ 这其实是一个问题 常识给出我们提示：写给女人现象告诉我们：李商隐爱情深相关的女人，只有3个，宋华阳（和她的姐妹）妻子 王晏美商人女儿 柳枝1、通过前面的描述，柳枝直接排除在外2、其次，我多次阐述了。王晏美与李的婚姻是利益婚姻，王晏美比他小10岁，结婚时勉强成人。很多人编造“心有灵犀一点通”是他与王晏美的第一次相遇，一见钟情，自由恋爱！非常肯定的说，这事不存在勉强能认定的，李商隐写给王晏美的诗（不论是生前，还是死后）。语言都很直白，说明王晏美文化不高！才女会鼓瑟，这事也不存在尤其是他写给王晏美的《夜雨寄北》，非常有力的证明了李商隐亲情上的寒凉，假想你的妻子在北方给你写信，“家中拮据，我病重，你何时回来？”而你的回信是《夜雨寄北》，那是什么样的一种景象？ 有些人为此洗地，说那不是回信，是王晏美死了之后思念而写，如果你信了，考据学就是个抢夺华夏文明话语权的无耻工具！ 从另一个侧面也能基本确定此点，李商隐诗歌写的如此之好，语言如此之美？为何唐后清前之历代大诗人，基本不去评价恭维李商隐。因为李的爱，是那个时期人们伦理上不太值得大肆追逐和肯定的 再给出另一个角度夯实这个观点，就是宋朝民间传说的“李商隐爱上令狐楚的宠姬”说。说明不仅是诗词圈，即使民间也知道此事 如果李商隐与王晏美情深似海，《锦瑟》是写给妻子的，必然早超越了苏东坡的“十年生死两茫茫”，在宋朝就会当成爱情诗的范本了 其次，夫妻关系好大诗人，往往有很多其妻子的信息，都被历史记载下来。而王晏美结婚后，基本没有任何历史信息和传说了 让人伤心的事实是：王晏美是李家的儿媳、佣人和佣人总管… 当然，也不是李商隐家暴王晏美，只是感情并不是真的好 必然有人会说，你这都是通过现象的猜测，没有证据 你们说的四个典故，强说鲛人眼泪就不需要证据？你们可是连现象都没有啊？？？！！！ 那么，逻辑用排除法，给出了最终的结论李商隐一生只爱女道士宋华阳。《锦瑟》就是写给宋华阳的（下期给出诸多证据，证明此结论）

a 《锦瑟》的永恒魅力，正在于它如一件“镶嵌意象的多棱镜”：不同时代、不同心境的读者投射其中，都能照见属于自己的光影。它超越了传统“比兴”的明确指向，在追忆的迷雾中触及人类共通的生存体验——对逝去之美的哀悼、对认知局限的困惑、对存在真实的质询。这种“确定的开放性”，这正是其作为古典朦胧诗典范的本质。 李商隐的朦胧与西方象征主义（如马拉美）有精神相通之处：都通过意象群构建隐喻系统，拒绝单一解读。而马拉美正是处于清朝时期法国象征主义诗歌运动中。若以现代诗歌类比，其艺术效应或许接近艾略特（20世纪，经过两次世界大战）《荒原》中“破碎意象的拼贴”。但李商隐的笔触始终浸润着晚唐特有的精致感伤，最终在不可言说之处，留下了汉语诗性最深邃的颤动。 所以清之后，该诗的接受度渐高也是可以理解的，尤其建国后，外部驱动：教育、媒介与网络文化的“放大器”效应让改诗更为流行：1、教育的强化：《锦瑟》是中学语文教材的经典篇目，几乎每个受过基础教育的人都学习、背诵过它。这种国民级的普及度，奠定了其流行基础。2、互联网与社交媒体的传播：“梗”与“金句”：诗中“此情可待成追忆，只是当时已惘然”两句，已经成为中文互联网表达错失、遗憾的顶级金句，被广泛用于情感话题、影视剪辑、怀旧文案中，脱离了原诗依然生命力强大。3、二次创作：诗歌的意象和意境被大量运用于古风歌曲、国风绘画、网络小说、游戏文案等，使其以新的艺术形式反复“出圈”。4、讨论与解读热潮：在知乎、B站、豆瓣等平台，关于《锦瑟》的解读、赏析视频和文章层出不穷，各路专家和爱好者从文学、哲学、心理学甚至物理学角度进行解读，不断赋予其新意，保持了话题热度，比如奚兄之诗论以及众多影视剧、歌曲、综艺节目直接引用或化用《锦瑟》的诗句。这种高频的、生活化的曝光，让它从一本正经的文学经典，变成了可亲近、可玩味的文化符号。 《锦瑟》的流行在于将古典的、精微的、属于士大夫的“怅惘”，转译成了现代的、普遍的、属于每一个体的“存在性焦虑与反思”。它那“确定的开放性”结构，恰好成为了后现代心灵用以安放自身不确定性的完美形式。因此，人们热爱的不仅仅是李商隐的《锦瑟》，更是通过《锦瑟》这个透镜所看到的、那个充满复杂性与可能性的自己。这首诗的伟大，在于它提前一千多年，为人类某种永恒的精神困境，铸造了一个几乎可以无限填充的、完美的容器。这正是它穿越时间，在当下产生最强共鸣的终极原因。b其实，你拷贝来的这些文字，正是清末至今的这种解读方式，是在给华夏文明中注入病毒全是癌细胞本来是语无伦次的说教，人们根本不会接受。但靠的是资本媒体，教育的推动，强行扭曲多数人的价值观，去接受混乱的，没有逻辑的，碎片化的。情绪的，…思想殖民但这是华夏，不是日本和西方回归华夏文明本身的价值观，是历史的必然李商隐的诗确实好，但李白杜甫的诗更好…这是必须接受的…华夏千万年来，不存在“人类某种永恒的精神困境”陆地飞升的华夏人类，历史上有的是！！！华夏文明的价值观，就是追求定解，明确的，真善美的定解！大道至简的定解……a清朝的考据法解诗要厉害多了，考来考去，考不明白这首诗，才觉得它难解，其实清之前，主要读字面，思华年就够直白了，至于华年里有什么，你都可以想象！求考据的理解才是强行给这首诗注入病毒，它就在那里，每个人有每个人不同的读法，哪有什么统一的定解。思维的固定化才是真正的癌细胞。如果它只是一篇爱情诗，请考据出李义山究竟是写给谁的？b你被人家洗脑了，不是思维固定化。而是李商隐只是一个人，就像老子佛陀是一个人。如果你的思想与他们相应，你就成就了！如果不上道，就在轮回里了！没有一人一解的可能性！！！我之所以前面说的那么多期，就是告诉人们，这首诗是写给谁的后面我会给出答案其实，如果你用心看了前面的分析。你也应该知道是写给谁的不用给我提清代考据学，考了个锤子李商隐《锦瑟》的鲛人典故，怎么考出来的，证据呐？那个鲛人典故，是考据学的死穴…

《锦瑟》正解之七（接上）这让人再次肯定有清以来，《锦瑟》必定什么地方出错了，才使得《锦瑟》的情感逻辑主线碎掉了碎了？碎了？碎了？什么碎了？？？心里重复千百遍《锦瑟》。重复了千百天…不错，它用了4个不相关的典故，用典碎了，很多人拼命维护这个不相关，那么，问题一定就在这里了…我反复分析这几个典故，反复思维，反复找资料，终于被我找到了它的狐狸尾巴，原来--世界上从没有“玉生烟”这个典故古代写诗的大家，从不会自己创造一个含糊的典故，让世人看不懂！大诗人用典的目的，是让人用类比的方法，更简单的明了诗人的本意有人说古代有这个典故啊！比如”晴天日出入南山，轻烟飘处藏玉颜”，这不过是说-云烟下面的山体里面有玉，这个烟，可不是玉生的啊！难道每座山的烟云下，都有玉吗？纯属于痴人说梦吧？！有人说晋代文学家陆机在他的《文赋》里有一联名句：“石韫玉而山辉，水怀珠而川媚。”但这说的是宝玉有光泽啊，不是烟吧？？？李商隐没写“”玉生光”吧为了圆一个谎，更有人创造了一个故事，说”晚唐诗人司空图，引过比他早的戴叔伦的一段话：“诗家美景，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前也。”可笑的事，没有这个史料总而言之，从古至今，没有人见到过“玉生烟”的景象，并记录下来！相反，“日生烟”和“日照香炉生紫烟”的记录，比比皆是好！漏洞找到了，于是，诗眼就若隐若现了先看过去的样式和解读沧海月明珠有泪蓝田日暖玉生烟月对日，珠对玉，二句虽然技法上对仗工整，但两句内容和情感上完全没有相关性，最多能忽悠人们，语言和典故高级，可解读起来完全是碎片，两句诗，在各说各的但如果改成这样的句式，就发生了情感的连接沧海月 明 珠 有泪蓝田玉 暖 日 生烟沧海月明好理解，蓝田玉为什么会“暖”，好玉虽然会发光晕，但不会生烟。玉在原石的时候都是寒的，只有在被雕刻成饰品，佩戴在身上才是“暖”的沧海月，明亮 遥远蓝田玉，温暖 贴身这两句诗歌气血，终于联通了我们来用白话文解读一下：（你像）沧海上空的月亮，明亮美好，发出珍珠的辉光，却遥远的，让我落泪（而我）希望如蓝田玉的配饰，温暖的与你贴身相伴的渴望，在日光下飞散如烟信妙手，能解连环这两句诗眼一开，全诗的任督二脉就完全打开了，情感的长江大河，波涛汹涌，终至汪洋恣肆。弥漫了我们的心胸，震撼了我们的心灵来看这篇千古情诗的白话解读《锦瑟》锦瑟无端五十弦， 一弦一柱思华年。 庄生晓梦迷蝴蝶， 望帝春心托杜鹃。 沧海月明珠有泪， 蓝田玉暖日生烟。 此情可待成追忆， 只是当时已惘然。‌‌ 我不知道锦瑟为何有五十根弦…但琴上的每个细节，都让我想起和你美好年华的点点滴滴…你来时，我如庄生一般，失去了自我，让心投入你的怀抱，不知你中有我，还是我中有你…分别后，我如望帝化成杜鹃一样，一年又一年的想你，飞回去看我们曾经在一起的地方…想你时，你就像沧海上的明月，发出宝珠般的光芒。却离我那么遥远，让我泪下如雨…今生今世，与你贴身相伴日日夜夜的愿望，在日光下飘散如烟…尽管如此，我依然会不停的思念你，等待你一世又一世，直到我们再次重逢…如今我才明白当初与你一起时，是多么的珍贵，只是当时是那么的懵懂，好后悔轻易地与你分开啊…………我这时的心中，翻涌出无限的古人爱情诗句“问世间，情为何物，直教生死相许？欢乐趣，离别苦，就中更有痴儿女…”上邪！我欲与君相知，长命无绝衰。山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝。……………