逍遥仙 作者：三十先生茶台三尺有玄天，独处凭栏独悟禅。世外马龙尘域客，掩门自在道场仙。 赏析：‌核心意境‌：‌“茶台三尺有玄天”‌：把小小茶台比作宇宙，暗合道家“小中见大”的智慧。‌“独处凭栏独悟禅”‌：一个人静坐时，反而能触摸到禅意，这种“心远地自偏”的状态，正是逍遥的真谛。‌精神内核‌：‌“世外马龙尘域客”‌：表面是俗世中人，内心却超然物外，这种矛盾恰恰体现了“逍遥仙”的本质——精神自由。‌“掩门自在道场仙”‌：关上门就是修行场，把生活过成艺术，这种“于烟火人间修得清凉心”的智慧，特别打动人心。‌创作背景‌：作者借诗表达对现代生活的反思，用“茶台”“凭栏”这些意象，构建了一个既入世又出世的精神空间。诗中“玄天”“道场”等词，明显受到道家思想影响，强调顺应自然、无为而无不为。‌延伸思考‌：这种“逍遥”不是逃避，而是历经繁华后的淡然，是洞察世事后的通透。在快节奏的今天，这种精神或许能成为我们寻找内心平静的参照。

元旦文/十三先生欢腾十里翩翩舞，子夜迎来赤马吟。去岁千般皆夙愿，今年万事定随心。 赏析：一、诗意解析这首《元旦》以欢腾的节日氛围开篇，通过细腻的意象和明快的节奏，展现了新年伊始的喜庆与希望。首句“欢腾十里翩翩舞”描绘了元旦庆典的热闹场景：十里长街，人们翩翩起舞，欢腾声浪弥漫，生动勾勒出节日中全民同乐的盛况。 次句“子夜迎来赤马吟”则转向时间节点，子夜时分（即元旦零点），“赤马”象征新年的活力与朝气，“吟”字赋予画面以动态韵律，仿佛骏马嘶鸣催动新程，传递出辞旧迎新的激动心情。 后两句“去岁千般皆夙愿，今年万事定随心”转入抒情，以“夙愿”总结过去一年的圆满，用“随心”展望未来的顺遂，表达了诗人对生活与理想的坚定信念，凸显了新年带来的乐观与自信。二、艺术手法· ‌意象生动‌：全诗选用“欢腾舞”“赤马吟”等鲜明意象，将抽象的新年情感具象化，如“赤马”既喻指生肖年份（马年），又暗含奔腾向前的力量，增强了画面的感染力。· ‌对比递进‌：结构上，前两句写景，后两句抒情，形成由外而内的递进。从街头的欢腾到内心的期许，层次分明，体现了从集体庆典到个人感悟的升华。· ‌语言凝练‌：诗句简洁有力，如“翩翩舞”“赤马吟”寥寥数字，即勾勒出动态场景，避免冗长，符合古典诗歌的凝练之美。三、主题与情感核心主题是‌“新年启航与希望”‌。诗人通过元旦的狂欢与子夜的钟声，传递对过去的满足和对未来的憧憬。“夙愿”与“随心”的对比，强化了岁月流转中不变的乐观精神，呼应了传统节日中“万象更新”的文化内涵。 情感基调昂扬向上，既有对集体欢庆的赞美，也有对个人命运的笃定，展现了积极的人生态度。四、文化背景元旦作为传统与现代交融的节日，在诗中体现了双重意义：一是集体记忆中的庆典文化（如“欢腾十里”），二是个人层面的精神重启（如“万事随心”）。 这种结合，使诗歌超越了单纯的应景之作，成为对时间、生命与希望的深刻反思。五、整体评价此诗以短小篇幅承载丰富情感，艺术上融合写实与象征，主题上紧扣新年核心——在欢庆中沉淀希望，在时光中坚守初心。 语言流畅而富有节奏，适合在元旦之际诵读，既能唤起节日共鸣，又能启发对未来的思考。

可可托海精神三首文/十三先生其一皑雪折腰林更秀，骏蹄踏逐锦添花。地灵宝藏三千尺，十万天工巧夺他。 其二高拔山河不畏凉，斜阳映雪百枝光。无声信守今多岁，只为春来再扮妆。 其三本来宇宙一尘烟，陨落凡间数万年。石若稀珍终发耀，人如壮志册勋贤。 赏析：《可可托海精神三首》绝句，以凝练的笔墨勾勒可可托海的自然风貌与人文精神，将山河之壮、奋斗之魂、信仰之光熔铸于二十八字的方寸之间。三首诗作层层递进，既绘“景之骨”，又传“人之神”，更揭“精神之核”，堪称以诗为媒、致敬时代精神的佳作。 一、其一：绘山河宝藏，赞天工之伟——自然之馈与人力之勤的交响 首章以“皑雪”“骏蹄”开篇，寥寥数字便铺展可可托海的壮阔画卷。“皑雪折腰林更秀”中，“折腰”一词极富动感——并非白雪向人低头，而是积雪压枝时，林木虽弯却更显苍劲秀丽，暗合可可托海在严寒环境中孕育的坚韧气质。“骏蹄踏逐锦添花”则将视角从静态的山林转向动态的生命，马蹄踏雪、逐光而行，为素净的雪原增添了生机与活力，既写出可可托海建设者们的奔波身影，也暗含“奋斗让土地更美好”的隐喻。后两句笔锋一转，从“景”转向“宝”与“人”。“地灵宝藏三千尺”以“三千尺”的夸张手法，凸显可可托海地下矿产资源的丰富，“地灵”二字更是赋予这片土地灵性，暗示宝藏与山河的共生共荣；“十万天工巧夺他”则将焦点对准建设者——“十万”极言人数之众，“天工巧夺”既赞矿工们开采宝藏的精湛技艺，更颂他们征服恶劣环境、唤醒沉睡资源的壮举。全诗以“自然之美”衬“人力之伟”，将可可托海“因宝而兴、因人而盛”的历史起点清晰呈现，为“精神” 的铺陈埋下伏笔。 二、其二：咏风雪坚守，传信仰之恒 —— 逆境抗争与无私奉献的礼赞 如果说第一首是“起”，写可可托海的“形”与“业”，那么第二首便是“承”，绘建设者的“情”与“志”。“高拔山河不畏凉” 开篇破题，“高拔山河” 点明可可托海地处高海拔、气候严寒的地理特征，“不畏凉”三字则将自然环境的“凉”与建设者们内心的“热”形成强烈对比，一个“畏”字的否定，瞬间立起一群“与风雪同行、与严寒较劲”的英雄群像。“斜阳映雪百枝光”是诗中的“诗眼”，也是情感的转折点。斜阳本是暮景，却在白雪的映衬下让“百枝”焕发光彩——这光芒既是自然的余晖，更是建设者们“于绝境中寻希望、于艰难中守初心”的精神之光。它消解了“凉”的萧瑟，赋予严寒环境以温暖的意境，暗喻即使在最艰苦的岁月，信仰也能照亮前行之路。末句 “无声信守今多岁，只为春来再扮妆” 则将情感推向深处。“无声信守”是对建设者们默默坚守的最好诠释——他们不求喧哗、不慕名利，只以岁月为证，在可可托海扎根奉献；“春来再扮妆”则跳出眼前的坚守，指向未来的希望：他们的付出，不仅是为当下的建设，更是为让这片土地在“春天”（象征发展与繁荣）到来时，绽放更美的容颜。这“信守”中，藏着一代人对家国的忠诚，对事业的执着，正是可可托海精神中“奉献”内核的诗意表达。 三、其三：探精神本源，铸时代丰碑——平凡与伟大、坚守与升华的哲思 第三首诗跳出具体的“景”与“人”，进入“精神溯源”的哲思层面，是全诗的“转合”之笔，也是对可可托海精神的深度升华。“本来宇宙一尘烟，陨落人间数万年”以宏大的宇宙视角开篇，将可可托海的矿石（象征资源与土地）置于时间长河中审视——它本是宇宙中的微尘，坠落人间后，经数万年沉淀才成为珍贵的宝藏。这两句不仅写出资源的稀缺与珍贵，更暗含“伟大源于平凡，价值源于沉淀”的哲理：正如矿石需经岁月淬炼，精神也需经时光打磨。“石若稀珍终发耀”是对前两句的承接，也是对“物”的价值肯定：矿石虽曾平凡，但若本身稀有珍贵，终会在被发现、被开采后绽放光彩；而“人如壮志册勋贤”则将“物”的价值与人的价值相连 ——人若有远大的志向（如可可托海的建设者），并为之坚守奋斗，终能成为功勋卓著的贤才。这两句以“石”喻“人”，以“石之耀”衬“人之贤”，揭示出可可托海精神的本质：它不仅是对“开发宝藏” 的纪念，更是对“人因志而伟大”的赞颂。从“宇宙尘烟”到“人间珍石”，从“平凡之人”到“时代勋贤”，诗人以极简的笔墨，完成了从“物的价值”到“人的价值”的跨越，让可可托海精神超越了地域与时代的限制，成为激励后人“立鸿志、成大事”的精神坐标。 四、整体赏析：诗笔凝精神，山河见初心 通观三首绝句，创作颇具匠心：其一“绘景叙事”，奠定可可托海“山河藏宝、人勤业兴”的背景；其二“抒情言志”，刻画建设者“不畏严寒、默默坚守”的形象；其三“哲思升华”，挖掘精神背后“平凡铸伟大、坚守成辉煌”的本质。三者环环相扣，形成“景—人—精神”的完整逻辑链，让“可可托海精神”不再是抽象的概念，而是可感、可触、可佩的鲜活存在。在语言艺术上，诗人善用对比（如“雪之凉”与“心之热”“尘烟之微”与“珍石之耀”）、隐喻（如“斜阳之光”喻“信仰之光”“矿石之炼”喻“人之奋斗”），以浅白之语写深刻之意，既保留了绝句的凝练之美，又兼具散文的深情之韵。读罢三首，眼前既有可可托海的皑皑雪山、灼灼矿光，心中更有一群人的铮铮铁骨、耿耿丹心——这正是好诗的力量：它让山河成为精神的载体，让精神成为山河的灵魂。

忆江南·中秋乐作者：十三先生中秋乐，万户共婵娟。月出东方千里白，客来西处万金言。欢宴到明天。 这首《忆江南·中秋乐》以传统词牌为形式，描绘了中秋佳节普天同庆的欢乐场景。以下从意象、手法和情感三个维度进行赏析：一、意象选取‌"婵娟"‌：化用苏轼"千里共婵娟"的经典意象‌，以明月象征团圆，奠定全词温馨基调。‌"千里白"‌：通过夸张手法展现月光普照大地的壮阔景象，与"万户"形成空间呼应。‌"万金言"‌：以物质价值比喻言语珍贵，暗合中秋宴饮的欢洽氛围。二、艺术手法‌对仗工巧‌："月出东方"与"客来西处"形成方位对仗，"千里白"与"万金言"构成色彩与价值的意象对照。‌时空延展‌：从"共婵娟"的即时场景，到"欢宴到明天"的时间延续，展现节日绵长的欢乐‌。‌数字修辞‌："万户""千里""万金"等数量词强化了节日的普世性与喜庆感。三、情感表达词作突破传统中秋词的思乡主题，着力表现当代节日的集体欢腾。"欢宴到明天"的结句，既延续了白居易《忆江南》组词的生活化笔法，又注 入现代节庆的活力，形成古今中秋文化的诗意对话。

国庆颂文/十三神州大地欢欣舞，盛世今天奏乐章。勿忘当年英烈血，儿郎后续再辉煌。 这首《国庆颂》以简洁凝练的七绝形式，抒发了对祖国华诞的礼赞与对革命精神的传承。以下从意象、情感、结构三方面赏析：一、意象对比首句“神州大地欢欣舞”以动态意象展现国庆盛况，与第三句“英烈血”的沉重意象形成张力。这种今昔对比手法，与启功诗中“永断遮天手，同持返日歌”的历史反思异曲同工‌，凸显和平来之不易。二、情感递进“盛世今天奏乐章”的欢欣与“勿忘当年”的警醒构成情感转折，末句“儿郎后续再辉煌”将个人抒情升华为代际传承，类似毛泽东《沁园春·国庆》中“领风骚环宇”的豪迈气概‌。三、结构呼应四句诗形成“盛景－追忆－嘱托”的闭环结构，与辉叔《国庆颂》组诗中“不忘初心甘苦载，重温使命立新功”的章法相类，体现传统绝句“起承转合”的韵律美。诗中“儿郎”的称谓尤为动人，既延续了叶挺《囚歌》“人的身躯怎能从狗洞子里爬出”的刚烈血脉‌，又呼应了启功“个个主人翁”的新时代精神‌，堪称当代爱国诗词的典范之作。

哈图第一花十三淡艳东墙下，娇姿杏靥肥。每年春到晚，瀚海着青衣。诗歌赏析：《哈图第一花》是一首以哈图金矿保卫部后院杏花为吟咏对象的五言绝句，通过简洁的笔触展现了杏花在荒芜之地绽放的独特风姿。‌一、意象解析‌‌“淡艳”兼具素雅与明丽之美，既呼应杏花白中透粉的自然色泽，又以矛盾修辞凸显其独特性。东墙暗合向阳而生的特性，暗示杏花在东墙边顽强生长的生命力。‌“杏靥”以拟人手法将花瓣比作女子笑靥，赋予花枝娇媚灵动之态；“肥”字反常用字，既写花瓣丰腴饱满，又暗含着荒凉戈壁难得繁茂之景的赞叹。‌二、时空对照‌‌时间维度‌：“每年春到晚”点明其遵循物候规律，成为北疆戈壁滩固定的春信标志，与江南杏花常被赋予的飘零意象形成对照。‌空间张力‌：“瀚海着青衣”以戈壁滩（瀚海）的苍茫春色，反衬杏花绽放时哈图金矿周围的戈壁滩青草开始泛绿，如青衫点缀的生机，哈图金矿的春天已经来临。‌三、文化隐喻‌诗中“第一花”的称誉，既指向杏花在苦寒之地率先报春的物候特征，亦暗含两层象征：‌君子品格‌：王安石曾以杏花“纵被春风吹作雪”喻高洁，此诗“淡艳”之姿可视为对清雅气质的延续。‌可可托海精神‌：与唐代边塞诗常用胡杨、骆驼刺等意象不同，此诗借杏花展现柔美与坚韧并存的北疆风貌，拓展了传统边塞诗歌书写维度。全诗以简驭繁，通过“淡艳—瀚海”“娇姿—青衣”等意象对比，构建出荒凉与生机并存的审美空间，赋予哈图杏花超越地域局限的文化意蕴。

【七律】七月七日独醉织牛情意撼神霄，璀璨银河鹊搭桥。古往痴男多少爱，狂歌碧海浅深潮。孤杯举首双星酒，冷夜无心七夕邀。月老线绳长不足，楼兰城外几寥寥。 赏析《七月七日独醉》是一首以七夕为背景的七言律诗，通过神话意象与个人抒怀的结合，展现了诗人对传统爱情主题的独特思考。以下从意象、艺术手法和情感表达三方面进行赏析：一、意象构建‌神话意象再造‌诗中“织牛情意撼神霄”化用牛郎织女传说‌，将“织牛”人格化为撼动神明的力量；“鹊搭桥”则突破传统鹊桥的静态描写，赋予银河动态生命力‌。末句“楼兰城外”以西域古国隐喻消逝的爱情遗迹，与七夕的永恒主题形成时空张力‌。‌地理符号隐喻‌“碧海浅深潮”既实写波涛，又喻情思起伏；“孤杯”与“双星”形成强烈反差，凸显独饮者的孤独‌。二、艺术特色‌声律设计‌全诗押萧豪韵（霄、桥、潮、邀、寥），尤以“浅深潮”三字为妙，通过音韵表现情感层次‌。“狂歌”与“无心”的动词错位搭配，强化疏离感‌。‌情感递进‌从神话壮美（首联）→人间痴狂（颔联）→独饮冷寂（颈联）→历史虚无（尾联），呈现情感由热烈至苍凉的转变‌。三、文化反思‌对七夕传统的解构‌诗中“月老线绳长不足”颠覆传统姻缘观念，暗喻当代爱情中的无力感‌。“楼兰城外”的苍茫意象，则赋予七夕以存在主义色彩‌。‌爱情观的现代性‌通过“冷夜无心七夕邀”的矛盾表述，揭示现代人对传统节日的复杂心态：既渴望浪漫，又难逃现实孤绝‌。此诗与李商隐《七夕》中“争将世上无期别，换得年年一度来”的永恒之爱形成对比‌，更接近杜牧《七夕》的冷峻风格，但通过“狂歌碧海”等宏大意象，将个人情绪升华为对永恒性的哲学追问‌。

游馨园十三先生长廊春寂寂，曲舞乐融融。绿树重重绿，红花处处红。 诗词赏析：这首《游馨园》以简洁明快的语言，勾勒出哈图馨园的春日景致，展现出一幅动静相宜的画面，颇有韵味。首句 “长廊春寂寂”：“长廊” 点明了地点，它作为园林中常见的建筑元素，蜿蜒曲折，串联起园内的不同空间。“春寂寂” 营造出一种静谧的氛围，虽处在春天，却不见喧嚣，让读者仿若置身于宁静的长廊之中，能感受到春日那轻柔且寂静的气息。这一开篇为整首诗奠定了清幽的基调，勾起读者对馨园幽静之美的好奇与遐想。次句 “曲舞乐融融”：与首句的 “寂寂” 形成鲜明对比。“曲舞” 描绘出有人在园中翩翩起舞的场景，舞者伴随着乐曲的节奏舞动身姿，充满活力。“乐融融” 进一步强调了这种欢乐、和谐的氛围，让人仿佛能听到欢快的音乐，看到人们沉浸在舞蹈中的喜悦表情。这一句为馨园增添了动态美与人情味，使画面一下子鲜活起来，打破了开篇的寂静，动静结合，展现出园内丰富的生活场景。第三句 “绿树重重绿”：此句运用了叠字的手法，两个 “绿” 字叠加，强化了绿树的葱郁之感。“重重” 则描绘出树木繁多、层层叠叠的景象，生动地展现了春天树木生长繁茂，绿意盎然的状态。读者仿若能看到一片绿意葱茏的树林，枝叶相互交错，充满了生机与活力，让人感受到大自然蓬勃的生命力。尾句 “红花处处红”：同样运用叠字，“处处” 突出了红花分布广泛，随处可见的特点。满园的红花竞相绽放，红得鲜艳夺目，与上一句的绿树相互映衬，构成一幅色彩斑斓的画面。绿树的沉稳之绿与红花的明艳之红相得益彰，让馨园的春天显得更加绚丽多彩，给读者带来强烈的视觉冲击，也将诗人对馨园美景的赞美之情推向高潮。整首诗从听觉和视觉等多个角度，动静结合、声色并茂地描绘了馨园春日的迷人风光，既有静谧的长廊，又有欢乐的歌舞；既有重重绿树，又有处处红花。语言简洁凝练，却生动地展现出馨园独特的魅力，给读者留下深刻的印象，让读者也仿佛身临其境，感受到了馨园春日的美好。

【北曲越调·小桃红】 红柳情 文/十三晚霞枝上粉红棕，婀娜风中动。惹得蝴蝶三千众。响金钟，‌雄浑伴乐如禽哢。雀儿吟唱：青山不梦，相守北疆东。 赏析：这首《北曲越调·小桃红·红柳情》以边疆红柳为意象，融合自然景观与边塞情怀，展现了独特的艺术张力。以下从三个维度进行赏析：一、意象构建与意境交融‌红柳的拟人化‌首句“晚霞枝上粉红棕”以晚霞喻红柳枝干，赋予其温暖的生命力；“婀娜风中动”则通过动态描写，将红柳比作舞者，柔美中透出坚韧‌。这种拟人手法与李致远《小桃红·碧桃》中以美人喻桃花的创作思路异曲同工‌。‌边疆风物的象征‌“青山不梦，相守北疆东”以青山拟人，暗喻戍边者坚定的守护意志。此句与任昱《越调·小桃红》中“甘作武陵人”的隐逸情怀形成反差，凸显边塞诗歌的雄浑特质‌。二、音乐性与语言特色‌曲牌韵律的运用‌作品严格遵循《小桃红》曲牌格律，采用七、五、七句式，末句“青山不梦”以三字收束，形成戛然而止的节奏感‌。这种结构在杨果《小桃红·采莲女》中亦有体现，通过短句强化情感张力‌。‌声景结合的艺术‌“响金钟，雄浑伴乐如禽哢”将视觉（金钟）与听觉（禽鸣）交织，营造出边塞特有的壮阔氛围。类似手法见于王恽《越调·小桃红》中“暮鸦啼过”的苍茫意境‌三、主题升华与时代映射‌边疆精神的现代诠释‌全篇以红柳为媒介，将植物特性（耐旱、坚韧）与戍边精神相联结，呼应了元代散曲中“以物言志”的传统‌。末句“相守北疆东”更赋予自然意象以家国情怀，超越了传统咏物曲的个体感怀。‌古典形式的创新‌作品在保留《小桃红》婉约基调的同时，融入“金钟”“禽哢”等雄浑意象，突破了周文质《小桃红·当时罗帕写宫商》中纯写儿女情长的局限‌，展现了曲牌艺术的兼容性。此曲通过意象创新与格律传承，既延续了元曲清丽含蓄的审美，又以边疆题材拓展了曲牌的表现边界，堪称古典形式与现代主题融合的佳作。